杨梅红拥有一支艺术家型的教师团队，老师们都须经过严格的专业考核与内部筛选方能上岗。杨梅红一直实行全职教师制，老师们除了上课还要参与课件研发及学术研究。他们当中不乏画家、动漫作者、时装设计师等独立艺术家。
这些非遗艺术，你和孩子知道几个呢？
去年，杨梅红以“非遗之美”为题，发起2021杨梅红环球艺术创意作品征集，并且鼓励亲子合作，引来了全国各地大小艺术家们的踊跃参与，收到许多精彩的作品！以上作品正是来自这次的征集。
当我们从孩子的角度探索非遗之美，重新看待非遗文化，对中国传统艺术又有了新的解读。 这不禁让人回想起开幕式的中国式精彩，至今还是让人“艺”犹未尽：美轮美奂的二十四节气倒计时表演、恢宏壮观的“黄河之水天上来”、成为新晋顶流的“冰墩墩”……
这些让人印象深刻的元素，无不承载着中国传统文化的内核，受到全世界人民尤其是年轻一代的热烈追捧与喜爱。 对于古老的传统文化，新时代的孩子们似乎都有着一份特殊的情感。我们曾以为，在孩子面前，古老的事物是有距离感的，他们更倾向于新兴事物。 而“非遗之美”，则鼓励孩子们用艺术的方式探索传统文化，打破了默守陈规的无趣，拉近了孩子与传统文化的距离。我们在他们身上，感受到兴奋、喜悦以及一份深深的自豪感，也许这就是所谓的文化自信，源于传统文化的博大精深、及其日渐盛行的潮流趋势。
孩子们在创作中切身感受到来自各个民族的个性文化与人文艺术，涵盖服饰、建筑、音乐、工艺等领域……而奇妙有趣的神话传说、丰富多彩的表达方式、形态各异的创作材料更是让人大开眼界，激发孩子的求知欲，探索欲和创作欲……
更让人惊喜的是，传统和现代的碰撞又为孩子的创造力培养带来了新的刺激。艺术的包容性，使他们在创作时能够天马行空，在循着古文明智慧的道路上走出了属于自己的巧思和印记。对孩子自身，也是一种认知自我，建立自信的方式。
在创作的过程中，艺术老师会给予孩子独立思考的空间，引导孩子将非遗文化与自己的生活结合，锻炼孩子的动手能力，启发孩子解决问题的能力。
非遗文化是经过时间浸润的传统艺术，浓缩了多元的文明、古老的智慧以及人文历史之美。能让孩子获得不同的视角，理解不同的人、经历和历史。 从艺术的角度带领孩子探索“非遗之美”，更重要的是为了赢得孩子们对传统文化的认可和推崇，这是培养孩子们文化自信最重要的方式之一，也是孩子成长中不可缺失的一部分。
